‪#‎LIBRE‬; nuevo disco de GIAN MARCO ZIGNAGO

Realizo este post por dos motivos; el primero; en las redes sociales vamos insistiendo con los derechos de autor y ayer, en el programa La Voz de T5, con asombro y estupor, escucho que se afirma, que la canción HOY, es de Gloria Stefan o La India. Como amiga y sobre todo, como compatriota, me veo en la necesidad de aclarar; que dicha canción fue compuesta por el compositor peruano Gian Marco Zignago.
Tanto los directores del programa como los coaches - cantautores y artistas de renombrado prestigio, que además, han compartido escenario y cantado las canciones de Gian Marco en varias ocasiones - , éstos errores no pueden ni deben repetirse.  Respetemos los derechos y reconocimiento de autor.

El segundo motivo, es que Gian Marco lanza su nuevo disco al mercado; #‎LIBRE, actualmente disponible en todas las redes digitales, y es motivo de alegría y orgullo.
Diez canciones inéditas se incluyen en esta nueva producción, diez historias para contar al estilo del inconfundible Gian Marco. El 13 de junio empieza la gira de promoción y el país es México. Recorrerá por varias ciudades del país azteca.

Ha elegido en esta oportunidad la auto-producción desde la libertad de poder mostrar en este álbum las composiciones elegidas por él. De ahí el nombre de este nuevo trabajo.

BIOGRAFÍA:

Gian Marco Zignago Alcóver, nace en Lima Perú un 17 de Agosto de 1970.
Hijo de la reconocida actriz peruana Regina Alcóver y del cantante conocido por su nombre artístico Joe Danova, quien falleciera cuando Gian Marco era pequeño.
Cantante y compositor de sus propias canciones, ha vendido miles de copias de sus álbumes a lo largo de su trayectoria artística.
Ha obtenido numerosos premios, entre ellos el Gramy Latino al Mejor Álbum Cantautor en los años 2005, 2011 y 2012.
Ha obtenido el nombramiento como"Embajador de buena voluntad" por la UNICEF por su compromiso social y trayectoria.
Ha compuesto canciones para innumerables artistas internacionales como; Enmanuel, Paulina Rubio, Marc Anthony, Soraya, Alejandro Fernández, Cristian castro, Gloria Stefan, Sergio Dalma, Diego Torres, entre otros.
También ha compuesto canciones para homenajes a nivel internacional como "El último adiós", tema compuesto a las víctimas del 11 de Setiembre del 2001, que interpretaron Alejandro Sanz, José Feliciano, Juan Luis Guerra, Marco Antonio Solís, Cristina Aguilera, Thalía, Gloria Stefan, Celia Cruz, Jacky Velásquez, Alejandro Fernández, Beto Cuevas, Shakira, Ricky Martin, Luis Fonsi, Soraya, Jon Secada. Dicho tema también se interpretó en la casa Blanca de EEUU.
Compuso las canciones para las películas "Dragones: Destino de fuego" y El Delfín; la historia de un soñador.
Compuso el tema "Más allá de los sueños", canción oficial de la Copa América - Perú 2004.
"El mismo sol"; canción oficial para los XVI Juegos Panamericanos - Guadalajara 2011, interpretada por Alejandro Fernández.
Compuso las canciones para el macro evento "América celebra a Chespirito", los temas "Nunca vamos a olvidarte", "Gracias Chespirito" y "Viva el amor" en homenaje al recordado Roberto Gómez Bolaños "Chespirito".

Os invito a conocer su trabajo, biografía extensa, canciones, vídeos y próximas presentaciones en los enlaces. Recordarles que Gian Marco está presente en todas las redes sociales y sus canciones en todas las plataformas digitales o grandes almacenes.

ENLACES:

http://www.gianmarcomusica.com/

https://www.facebook.com/Gianmarcomusica

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PRÓXIMA PRESENTACIÓN EN MÉXICO

Desde nuestra plataforma, le enviamos nuestro cariño y deseos que siga cosechando mas éxitos y esta nueva gira sea más extensa y poder disfrutar del espectáculo al que tiene acostumbrado a sus seguidores.

Homenaje y Reconocimiento a Oscar Vadillo en la ciudad de Huancayo - Junín - Perú

Homenaje a Oscar Vadillo Gutierrez, reconocido director de música de cámara en Munich - Alemania (1939 - 2014).
Gracias a la campaña internacional desde América y Europa y de personalidades de la ciudad Incontrastable ciudad de Huancayo, como D. César Veliz, se ha logrado que el Instituto de la Juventud y Cultura de dicha ciudad lleve el nombre de Oscar Vadillo, recibiendo un póstumo homenaje y declarado Hijo Predilecto. Desde esta plataforma, nuestro agradecimiento a su Alcalde, D. Alcides Chamorro y a todas las personas y organizaciones por su implicación en este merecido homenaje.

Oscar Vadillo; nació en Huancayo - Perú el 04 de Julio de 1939. Fallece en Munich - Alemania el 15 de Noviembre 2014. 

De niño recibe sus primeras clases musicales por parte de su padre.

En 1959 es aceptado en el Noveno Nivel del Conservatorio Nacional de Música de Lima. Simultáneamente realizó estudios en la Facultad de Letras de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. 

En 1969 obtiene una beca para la Escuela Superior de Música en Munich Alemania, donde estudió Dirección de Orquesta, Piano y acompañamiento de Lied, graduándose con el título de “Kapellmeister”. Realizó estudios en la Universidad “Ludwig Maximilian” de Munich, en las especialidades de Musicología, Ciencias Teatrales y Pedagogía Musical, graduándose como Magíster Artium.
Se ha desempeñado como fundador y Director del Coro Filarmónico de Lima, Director de la Escuela Nacional de Música Daniel Alomía Robles de Huánuco, Director de la Escuela de Música y de la Orquesta de Cámara de la Casa de la Cultura de Huancayo, Fundador y Director de la Orquesta de Cámara de Germering, Director Musical de Escena del Teatro Nacional de la Ópera de Münich, siendo el primer y único extranjero al que se le confió tan importante cargo. Miembro Embajador Musical-Cultural de Münich en el Japón y Director de la Orquesta Munchner Musikfreunde; ha sido acompañante al piano del reconocido tenor Luis Alva en conciertos por diferentes ciudades alemanas.
En Lima ha sido en reiteradas oportunidades Director Invitado para las temporadas de ópera de FUPAL y PRO- LIRICA, así como Director Invitado de la Orquesta Sinfónica Nacional. Ha realizado conciertos de música de cámara al lado de destacados grupos instrumentales y solistas como los “Solistas de Viento” de la Orquesta Mozarteum de Salzburgo, Austria.
Ha obtenido el Premio de los Festivales de Münich. 

Distinguido como de Profesor Visitante del Conservatorio Nacional de Música del Perú, Profesor Honorario del Conservatorio de Lima Josafat Roel Pineda, ha recibido la Medalla “Ricardo Palma” y Diploma de la Universidad Ricardo Palma, la Medalla de la Cultura Peruana del INC, las “Palmas Artísticas” del Ministerio de Educación y distinciones especiales de autoridades e instituciones de su ciudad natal. 

En las últimas visitas a Huancayo, inició su compromiso con la Orquesta Sinfónica Infantil juvenil de Junín – Huancayo, para desarrollar proyectos con el fin de desarrollar la cultura musical de esa región a través de dicha institución.

Voces y medios de comunicación de Europa y América, alzaron su voz por muchos medios y redes sociales, en pro del reconocimiento artístico y cultural de Oscar Vadillo en la tierra que lo vio nacer; Huancayo, solicitando a su alcalde que la Casa de la Cultura o el Instituto de la Juventud lleve su nombre. Algo por demás bien merecido dada la gran trayectoria y repercusión de un extraordinario músico huancaíno de talla internacional, que ha dejado el nombre de su ciudad y del Perú, en un lugar inigualable a nivel mundial.

Desde Suecia, Estados Unidos, España y Perú; la solicitud al Alcalde de la Incontrastable ciudad de Huancayo, D. Alcides Chamorro, que apoye este pedido de reconocimiento a D. Oscar Vadillo Gutierrez ha dado sus buenos frutos.

SIEMPRE CONTIGO de ANDAIVÉ - José Mata

José Mata - ANDAIVÉ; nos presentan su nuevo trabajo musical "SIEMPRE CONTIGO", temas comprometidos con la sociedad, con el amor o desamor o causas injustas.

Suaves melodías que en su voz, se convierten en gratos sonidos a nuestros oídos, despertando dulces sensaciones de quien escucha cada tema.
La sensibilidad de José Mata; autor y compositor gaditano, nos trae el ritmo del sur, de Cádiz; su tierra, es de estilo único e inconfundible, aún cuando la cadencia de cada canción sea diferente, nos mece con cada letra e impregna el mismo sentir en nuestra piel.

En este nuevo disco encontramos "Déjala vivir"; una llamada de atención sobre la violencia de genero, "Hijos de Dawn"; tierna letra y melodía dedicada a unos seres con gran capacidad de amar, o "Ni sientes ni siento",  letra sentida y real cuando el amor se acaba en la pareja. Sin duda, cada tema es una explosión de sentires.

"El segundo trabajo discográfico de ANDAIVÉ, titulado "SIEMPRE CONTIGO", vuelve a mostrarnos una vez más su inmensa sensibilidad al componer, y su profundo sentir ante una vida plagada de contrastes, de injusticias y de iniquidades. "Siempre contigo", es una combinación desemejante de estilos musicales fusionados bajo su manera peculiar e inconfundible de interpretarlos, nos relata la actualidad flagrante por la que atraviesa nuestra sociedad, la pasión de ese amor que el paso de los años es a veces capaz de erosionar o la fuerza de un cariño que no decrece ante las adversidades. Un disco plagado de sentimientos que te llevarán a lo más insondable de este cantautor con el que seguro volverás a estremecerte y a sentirlo"

CONTACTO:

http://www.andaive.com/

https://www.facebook.com/profile.php?id=1146884944 

IX FESTIVAL OCTUBRE DONES "SONHADAS" - DONES EN ART

El pasado 13 de octubre, Dones en Art, presentó el  IX Festival Octubre Dones "SonHadas", en la Sala SGAE de Valencia. Cuatro días de arte en esencia.

El Festival se llenó de magia con varias propuestas de arte; musicales y teatrales.
Grandes artistas del teatro y la música, ofrecieron su arte al público, recibiendo fuertes y calurosos aplausos bien merecidos.

En el vestíbulo del SGAE, se pudo contemplar interesantes exposiciones de pintura de Ana Mayol y Stella Manaut, y fotografías del Colectivo Dones Fotògrafes  Valencianes. Todo ello sobre el tema "Las mujeres y la música".

Una extraordinaria labor que desempeña esta estupenda Asociación, con mujeres valientes y el deseo de mostrar el trabajo que vienen realizando.
Os invito a seguirlas en sus redes.

ENLACES:

http://donesenart.blogspot.com.es/


https://www.facebook.com/DONESenART?fref=ts

 

HOMENAJE A PACO DE LUCÍA - D. E. P.

El mundo del flamenco, la música, cultura y arte en general, queda estremecido ante la noticia, que el incomparable y más grande guitarrista, PACO DE LUCÍA, ha fallecido.

La muerte lo ha sorprendido a los 66 años, en Cancún - Mexico, cuando jugaba a orillas de la playa con parte de su familia. Un infarto al miocardio - según declaraciones - , ha dejado al mundo sin que pueda volver a verlo en algún escenario, innovando nuevos ritmos a su música, o, sacando notas a su guitarra flamenca.

Francisco Sanchez Gómez - nombre real de Paco de Lucía -, nació en Algeciras - Cádiz el 21 de diciembre de 1947. Es autor de una extensa y amplía discografía en la que destacan Entre dos Aguas, Fuente de agua o Almoraima.

En Madrid conoció al maestro Camarón de la Isla con quien mantuvo una larga amistad y formaron la mítica pareja Camaron - De Lucía, grabando más de diez discos.

Paco de Lucía ha sido el referente musical en muchos aspectos. Con él la música flamenca volvió a estar presente en los escenarios más importantes del mundo, con nuevos aires innovadores, porque eso era él. un innovador, sensible a sonidos, a latidos del corazón. Cambió hasta la forma de poner los dedos sobre la guitarra y esto no lo logra cualquiera. Solo quien es capaz de hacer vibrar a su público.

Fue él, quien trajo e hizo que se incorporara el cajón peruano al flamenco. En la actualidad, no se concibe el flamenco sin el cajón peruano.
En su música, fusionó los ritmos de blues, jazz, rock, rumba, entre otros.

Fue premiado con varios galardones a lo largo de su trayectoria, como el Grammy al mejor álbum flamenco 2004, el Premio Nacional de Guitarra de Arte Flamenco, la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes 1992, el Premio Pastora Pavón La Niña de los Peines 2002, el Goya 1989, el honorífico de los Premios de la Música 2002, Príncipe de Asturias 2004, entre otros.

El Ayuntamiento de Algeciras ha decretado tres días de luto, en honor a este gran músico y referente de la música andaluza, mientras la familia hace los trámites respectivos para repatriar el cuerpo, a su tierra natal.

 

Vídeo de: atlantikskopje2

WEB DE PACO DE LUCÍA:

http://www.pacodelucia.org/

Nuestro sentido pesar a la familia y amigos de PACO DE LUCÍA, y a sus miles de seguidores en el mundo. DEP

MAMÁ, QUIERO SER ARTISTA de AMADO STORNI

MAMÁ, QUIERO SER ARTISTA de AMADO STORNI, es nuestro libro de hoy.
Su autor - músico, compositor, poeta, escritor -,  nos presenta un sorprendente libro, con imágenes y un título revelador y afirmativo.

SINOPSIS:

Autor: Amado Storni

Colección: Círculo rojo - Investigación

Páginas: 266

ISBN: 978-84-9050-673-8

Formatos: Edición Rústica Con solapas

Tamaño: 15x21 cm

Editorial: Editorial Círculo rojo

Precio: 12 €

"Mamá, quiero ser artista" es un libro en el que se muestran las distintas soluciones que ponen, si no fin, sí freno a la precaria situación que sufren tanto la música como nuestros músicos. No lo digo yo, lo dicen ellos: los artistas. Este libro se escribió por y para ellos, para defenderles a ultranza porque con sus canciones se han forjado nuestros valores a golpes de rocanrol. Artistas de la categoría musical de Johnny (Burning), Armando y Carlos de Castro (Barón Rojo), "Juankar" (Boikot), Fernando Madina (Reincidentes), Manuel Martínez (Medina Azahara), "Kutxi" Romero (Marea), "Fortu" (Obús), "El Bode" (Porretas), "Txus di Fellatio" y "Frank" (Mago de Oz), Charly Domínguez (Los Suaves), "Sherpa" (Barón Rojo), "Boni" y Alfredo (Barricada), o "El Drogas" (Barricada - Txarrena), entre otros muchos. Un libro cuyas páginas, ilustradas con las mejores instantáneas de los fotógrafos más relevantes, descubrirán al lector la cercanía y el lado más humano de nuestros artistas, de nuestros ídolos. Y todo envuelto en el halo de encanto que califica a la música y endulzado con anécdotas e impresiones que seducen su lectura. Un libro en el que, además de los artistas, el protagonista es el lector.

BIOGRAFÍA:

 Nacido en Madrid pero alcarreño de adopción, Jaime Fernández, Amado STORNI, - pseudónimo que adopta en reconocimiento a la poetisa argentina Alfonsina Storni -, es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid. Periodista musical, actualmente colabora en las revistas La Heavy y Los + Mejores, en los periódicos El Heraldo del Henares y Madrid Out, así como en diversos blogs dedicados a la música y la cultura. Como escritor ha publicado seis libros de poesía, los titulados "Biografía, otros poemas, el mundo que me mata", "Próxima estación: Primavera", “Versos en los labios”, “Postales sin remite”, “La memoria de mi olvido”, su primera antología poética, y “La república del amor”. De su faceta musical destacan sus dos discos publicados hasta la fecha, los titulados “Mi asignatura pendiente” y “Primera persona del singular”. Ganador y finalista de premios de relevancia literaria, sus poemas han sido incluidos en la Muestra Siglo XXI y en la Muestra 2012 de la poesía en español de la Asociación Prometeo, así como en la página de la Asociación "11M Afectados de Terrorismo". “La Libertad de elegir ser esclavo” es el blog donde se recoge gran parte de su obra poética, literaria, musical y periodística.

BOOK TRAILLER:

ENLACES:

http://amadostorni.blogspot.com.es/

http://www.editorialcirculorojo.es/publicaciones/c%C3%ADrculo-rojo-investigaci%C3%B3n-iii/mam%C3%A1-quiero-ser-artista/

http://www.libreriacirculorojo.com/index.php?mod=cart&quantity=1&action=add&ID=3136476&p=lafabricadellibro

http://www.rockthebestmusic.com/2013/12/amado-storni-presenta-el-libro-mama.html

http://www.musikaze.com/es/musica/publicaciones/noticia.php?cod=7615&ntc=21854

https://www.facebook.com/amado.storni

Desde este portal, nuestros mejores deseos de éxito a AMADO STORNI, quien lleva un gran bagaje artístico musical y literario y su obra MAMÁ, QUIERO SER ARTISTA.

ETERNAMENTE...CON SABOR A MI de Yolanda Casas

"Eternamente...con sabor a mi" de Yolanda Casas, es el disco y artista que os presento hoy.
Yolanda Casas es cantante de corazón, de sentimiento puro y le canta al amor en todas sus formas. Su voz melodiosa y carismática personalidad hace que sus amigos y quienes la conocen se extasíen en ella, pero lograr esto no es tan fácil.

 Es de aquellas artistas que solo canta para complacer a su entorno. Con  sumo entusiasmo grabó este precioso disco para compartirlo con su familia y amigos.

 Siete temas que cobran una sensación diferente en su voz.

Amigos y familia que apoyaron en la grabación del mismo, con cariño, afecto y entrega, reconociendo en ella a esa artista que canta con el alma.
Agradezco su apoyo en la Presentación de mi novela en Castellón, bajo la organización de Rosa Mª Villaroig de Les Tertulies del Racó de L'Art de la Asociación Cultural D'ADALL en la Librería Babel.


BIOGRAFÍA:

Nacida en Lima – Perú un 7 de Julio.

Estudió Empresariales, Economía y Marketing Empresarial.

Co-productora y Directora de obras de Teatro y Revistas Musicales.

Co-propietaria de discotecas vanguardistas de Lima con espectáculo, en las cuales se forjaron grandes artistas que hoy triunfan en la televisión y teatros de Lima.

Propietaria de restaurantes y pubs en Valencia.

Contable de la Asociación Cultural Trazos Iberoamericanos y de la Hermandad del Señor de los Milagros de Valencia.

Asesora de ventas en una Empresa española distribuidora de grandes marcas, a nivel nacional e internacional.

Tiene por hobby, coleccionar música, pinchar alguna vez en apoyo incondicional  y cantar. Ha grabado éste disco, como dice ella; para la familia y amigos.

 Colaborando con la Agrupación Literaria Amigos de la Poesía de Valencia en el Día de la Poesía 2013, en el Salón de Actos de la O.N.C.E. de Valencia.

Desde éste rincón, animo a esta gran artista que siga con la música. Que nos deleite con esa voz prodigiosa en alguna próxima presentación. ¡¡Estad atentos!!

TRANSITIONS - 2013 - NUEVO CD de Josep Lluís Galiana & Avelino Saavedra

 TRANSITIONS - 2013 - NUEVO CD de Josep Lluís Galiana & Avelino Saavedra; es el nuevo álbum de música electroacústica que os presento hoy.

Un extraordinario trabajo para los amantes de éste genero musical como para los que no, pues, descubrirán nuevos sonidos y vuestros sentidos volaran en la magia de sus instrumentos.

Recrear nuestros sentidos con la música de improvisación libre, esa libertad y complicidad que han encontrado sus compositores al crear éste nuevo álbum, es sencillamente, dejar volar la imaginación.

Ambos compositores tienen una extensa biografía artística y profesional. La improvisación libre en la música, es un estudio constante de sonidos y sentidos, buscando la libre expresión en cada nota musical.

Josep Lluís Galiana – Avelino Saavedra publican su primer trabajo discográfico. Transitions, bajo el sello de Luscinia Discos (Sarah Vacher), fue grabado en concierto en el espacio Plutón cc, de Valencia, el 11 de mayo de 2013.

  Josep Lluís Galiana y Avelino Saavedra vienen mapeando desde hace dos años los límites de lo imprevisto en música y la verticalidad de acontecimientos sonoros y artísticos.

Entre la improvisacion libre y el free jazz, Saavedra y Galiana deslindan música y ruido, dialogan en asimétricas derivas sonoras y exploran nuevos territorios asignificantes.

Josep Lluís Galiana, saxofones barítono, tenor, alto y soprano

Avelino Saavedra, batería procesada y objetos musicales.

BIOGRAFÍAS BREVES:

Josep Lluís Galiana

Saxofonista, improvisador y musicólogo, Josep Lluís Galiana es Diplomado en Estudios Avanzados (DEA) por la Universidad Politécnica de Valencia. Recientemente, ha publicado el ensayo Quartet de la Deriva. La improvisación libre y la teoría de la deriva en la construcción de situaciones sonoras por un colectivo de improvisadores.

Ha actuado y grabado con músicos de relieve internacional como Chefa Alonso, Sisco Aparici, José Manuel Berenguer, Thomas Bjelkeborn, Chapi, Edu Comelles, Viktor Eriksson Slim Vic, Agustí Fernández, Jorge Gavaldá, Vicent Gómez, Sixto Herrero, David Herrington, Gregorio Jiménez, Osvaldo Jorge, Ramón López, José López Montes, Theodore Lotis, Wade Matthews, Andreas Mniestris, Miguel Molina, José Luis Ruiz del Puerto, Avelino Saavedra, Víctor Sequí, Johan Sundberg, Liba Villavecchia…

Ha participado y estrenado obra en numerosas salas de concierto y festivales internacionales de Suecia, Grecia, Estados Unidos, Cuba, Argentina, China, Francia, Polonia y España.

Ha grabado para Canal Clásico-RTVE-Vía Digital, RNE-Radio Clásica, Levante-TV, RTVV y RNE-Radio 3, y para los sellos discográficos Marmita-Música Viva, Artics Produccions, AMEE, Intertecno 2000, Cambra Records, Desamparats Productions, Sound In y PrimTON.

Más información en http://www.joseplluisgaliana.com/

Avelino Saavedra

Músico improvisador, artista plástico, performer. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia.

Ha grabado para sellos como Audiotalaia, Pocketfields, Discordian Records, y Chiennoir Netlabel, También ha participado en diversos recopilatorios de arte sonoro y música experimental.

Ha actuado en festivales como Nits D’Aielo i Art, Anem Anem, Chámalle X, Acción Mad!, Off_Hz!, Remor y Poéticas para una Vida, entre otros.

Su trabajo se ha mostrado en distintos programas de RNE, como Siglo XXI, Ars Sonora, y Vía Límite.

 TRAILLER CD TRANSITIONS

 ENLACES:


http://www.joseplluisgaliana.com/

http://avelinosaavedra.blogspot.com.es/



http://www.joseplluisgaliana.com/2013/09/07/josep-lluis-galiana-avelino-saavedra-transitions-2013/

http://joseplluisgaliana.bandcamp.com/

http://avelinosaavedra.bandcamp.com/album/e-mc

Desde nuestro portal, todos los deseos de éxito a TRANSITIONS - 2013 - NUEVO CD de Josep Lluís Galiana & Avelino Saavedra y sus próximos conciertos. Extraordinarios profesionales, como excelentes amigos a quienes agradezco.

"NIVEL NACIONAL" - CD de PELO MADUEÑO

"NIVEL NACIONAL" -  CD de PELO MADUEÑO; es el disco que os recomiendo y presento hoy.

Su autor, un experimentado músico que ha saboreado tanto la gloria como tal vez algún fracaso como todos en la vida, pero se levanta y sigue irremediablemente al éxito musical. Siempre a la vanguardia en cuanto a ritmos, avanza en su trayectoria sabiendo transmitir a través de su música todas sus sensaciones y emociones.

Compositor, cantante, poeta, productor, actor y un largo etc. conforman la vida artística de Pelo Madueño.
Un disco que ha sido producido por Pelo Madueño. Grabado y mezclado íntegramente en Perú, nos muestra al músico en una etapa totalmente nueva con respecto a su disco anterior.
El álbum está compuesto de  Pop Rock cargado de grandes canciones, contundentes, emotivas, muy bien construidas y elaboradas con una alta factura en la producción musical y arreglos. Algunas de ellas, hacen incluso referencia y reflexiones sobre su nuevo entorno, Lima, al que vuelve luego de 8 años de vivir en España.

Poema de Mario Benedetti en la voz de Pelo Madueño.

BIOGRAFÍA:

Jorge “Pelo” Madueño nació en Lima-Perú, y está en la música desde niño, cuando recibía las clases de piano clásico en una casa en Lima, compartiendo el instrumento con sus otros cuatro hermanos bajo la atenta mirada de sus padres, una amante de la música y un compositor y director de orquesta, hoy brillante maestro de ciencias musicales.

Su camino musical se inicia a los 15 años, cuando a las filas de la mítica banda punk Narcosis, forma parte de la emergente escena underground limeña, escenario donde se desarrollaron sus primeros años sobre las tablas.
Narcosis, junto a Leuzemia, fueron parte representativa del “movimiento subterráneo”, “rock subte” o punk local, allá por 1984. Un movimiento caracterizado por la independencia, la autogestión, la libertad de expresión, y que juntó no sólo a músicos y bandas, sino a todo un colectivo de artistas con necesidad de expresar sus inconformidades como ciudadanos en un país con un alto grado de terrorismo y corrupción institucional: directores de fanzines, fotógrafos, músicos, pintores. El tema “Destruir”, llegó a convertirse en un himno generacional para los implicados y seguidores de este movimiento, y para todos aquellos testigos y víctimas de la alta agresividad cotidiana que se vivió en la década de los 80’s en el Perú.

MAYOR INFORMACIÓN EN SU WEB Y FACEBOOK:

http://pelomadueno.com/

https://www.facebook.com/pelo.madueno

Desde esta pequeña ventana al mundo, nuestros deseos de éxitos a este gran artista peruano Pelo Madueño y su nuevo disco  "NIVEL NACIONAL".

"ALMA DE ABRIL" DE José Mata ANDAIVÉ - El arte del cantautor

"ALMA DE ABRIL"  de José Mata ANDAIVÉ; es el disco que hoy os presento y recomiendo.

 "ANDAIVÉ"; es el nombre artístico de José Mata. Lanza al mercado  su nuevo álbum "Alma de Abril"; inspirado como dice este extraordinario gaditano - y con razón -; en el renacer de la primavera, con letras y melodías que nos llegan en contradicciones como somos cada ser humano, en soledad, cantándole a la vida que está llena de cosas buenas y también lo opuesto.

Escuchar su voz melodiosa y a la vez dolorida, con  sentimiento y pasión en cada letra y melodía, nos deja un sabor dulzón y reflexivo. Con ganas de volver a escuchar diez veces más el disco. Lo acompañan en la música;  Diego Gallego en el piano y grandes músicos percusionistas, dando la emoción intensa al escuchar cada tema.

Cada una de  las canciones, son composiciones propias de José Mata; "entre quejíos y melodías acariciados por los vientos del Sur"; su Andalucía.
 Estupendo compositor y cantante, al que le auguro todos los éxitos bien merecidos.

Ha incluido en su álbum, la canción "La linda Limeña"; dedicada a la mujer latina. Aquella; que ha

salido fuera de las fronteras de su país, buscando un futuro mejor.
Su musa; una linda limeña; gran amiga a la cual este maravilloso cantante ha querido hacerle un homenaje; a Leonor Quichiz Manchego, - la voz galáctica de la televisión peruana en Canal 7, trabajó en radio Selecta, Oscar Artacho y en varias emisoras importantes de Lima - . En la actualidad; sigue como periodista y locutora de la emisora de Radio "Formula Hit" de Castellón - Valencia- España,  teniendo un espacio de lunes a viernes todas las noches. Una importante emisora de la ciudad Castellonense.
www.formulahit.com

 http://www.facebook.com/formulahitoficial

http://www.facebook.com/leonor.quichizmanchego

TRAILLER:

http://www.facebook.com/profile.php?id=1146884944
 http://www.andaive.com/index.php/actuaciones

http://www.andaive.com/

Desde este pequeño portal; ...¡¡Muchos éxitos ANDAIVÉ!!

PEDRO SUAREZ VERTIZ, nos presenta: YO, PEDRO

Pedro Suárez-Vertiz, nos presenta su primer libro: Yo, Pedro.
Será presentado oficialmente en la Feria Internacional del Libro de Lima - Perú, éste 20 de Julio.
El nos dice:
 “Es una cuidadosa selección de reflexiones, anécdotas, opiniones y sueños míos escritos exclusivamente para esta entrega. Todo lo que siempre hemos disfrutado juntos pero con la comodidad que un libro brinda para poder explayarse más”
 “Es mi interior abierto hacia ustedes a través de textos espontáneos y sinceros. Así nos volveremos uno a través de su lectura. Son mis primeras historias y de seguro vendrán muchas más. El título es “Yo, Pedro” porque nada describiría mejor su contenido: un libro realmente personal. Disponible en todas las librerías a partir de la quincena de julio”, acotó.

Pedro Suarez - Vertiz, compositor extraordinario, músico incombustible, gran artista que nos da una lección de vida. Sufre una enfermedad que para un cantante, es dura: disartria o desorden en el habla desde hace cuatro años, pero; no se rinde. Lucha invenciblemente y sale al frente con todo y aseguró nunca haberse preguntado por qué tiene que sufrir una enfermedad que afecta a su voz.
Lo conocimos con Arena Hash; al lado de su hermano Patricio, Arturo Pomar Jr. y Cristian Meir. Luego del triunfo como grupo y por motivos ajenos a ellos, cada uno tomó su rumbo en solitario, triunfando con esos dones que le regaló la vida.

Un ícono del rock peruano, triunfador en miles de escenarios de todo el mundo, amigo de sus amigos, humilde de alma y corazón.
Recordamos a este amigo cantautor con canciones como: No pensé que era amor, Cuéntame, Me elevé, Tributo al busto femenino, y muchas más canciones en su larga y prolífica carrera artística.

Su enorme sonrisa nos enamoró siempre y su don de gente para con cualquier persona. Nos invade con su buen humor, sus canciones que salen de lo mas profundo de su ser, su entrega total para cualquier proyecto. Para él no hay imposibles y sigue mirando la vida con optimismo.
Luchador innato, para él, la gente pobre es la que tiene dinero y no sabe que hacer con el.
Prolífico autor de canciones que cantan otros artistas a nivel internacional.

ENLACES:
www.pedrosuarez-vertiz.com/‎

http://es.wikipedia.org/wiki/Pedro_Su%C3%A1rez-V%C3%A9rtiz

http://www.editorialplaneta.com.pe/destacado

Desde este pequeño portal, le enviamos toda la fuerza posible y estamos seguros que muy pronto lo veremos sobre los escenarios, además de su éxito literario, que desde ya, está asegurado. ¡Enhorabuena, amigo!

"Eternamente...con sabor a mi" de Yolanda Casas

"Eternamente...con sabor a mi" de Yolanda Casas, es el disco y artista que os presento hoy.
Yolanda Casas es cantante de corazón, de sentimiento puro y le canta al amor en todas sus formas. Su voz melodiosa y carismática personalidad hace que sus amigos y quienes la conocen se extasíen en ella, pero lograr esto no es tan fácil.

 Es de aquellas artistas que solo canta para complacer a su entorno. Con entusiasmo grabó este precioso disco para compartirlo con su familia y amigos.

 Siete temas que cobran una sensación diferente en su voz.

Amigos y familia que apoyaron en la grabación del mismo, con cariño, afecto y entrega, reconociendo en ella a esa artista que canta con el alma.

Agradezco su apoyo en la Presentación de mi novela en Castellón, bajo la organización de Rosa Mª Villaroig de Les Tertulies del Racó de L'Art de la Asociación Cultural D'ADALL en la Librería Babel.


BIOGRAFÍA:

Nacida en Lima – Perú un 7 de Julio.

Estudió Empresariales, Economía y Marketing Empresarial.

Co-productora y Directora de obras de Teatro y Revistas Musicales.

Co-propietaria de discotecas vanguardistas de Lima con espectáculo, en las cuales se forjaron grandes artistas que hoy triunfan en la televisión y teatros de Lima.

Propietaria de restaurantes y pubs en Valencia.

Contable de la Asociación Cultural Trazos Iberoamericanos y de la Hermandad del Señor de los Milagros de Valencia.

Asesora de ventas en una Empresa española distribuidora de grandes marcas, a nivel nacional e internacional.

Tiene por hobby, coleccionar música, pinchar alguna vez en apoyo incondicional  y cantar. Ha grabado éste disco, como dice ella; para la familia y amigos.

 Colaborando con la Agrupación Literaria Amigos de la Poesía de Valencia en el Día de la Poesía 2013, en el Salón de Actos de la O.N.C.E. de Valencia.

Desde éste rincón, animo a esta gran artista que siga con la música. Que nos deleite con esa voz prodigiosa en alguna próxima presentación. ¡¡Estad atentos!!